由全球藏品拍卖行情来看，中国名人的绘画尤以中国民族传统工笔画的绘画藏品，无论是古代的，还是当代的，无论是故去的画家作品，还是健在的绘画大师的作品，均是以惊人的升值速度在飙升。
    一张中国名人绘画动辄上千万元的市场价格，少则几百万元是不新奇的了。中国名人绘画作品的升值前途也影响了中国邮票市场的行情变化，凡是涉及到中国名人绘画题材的邮票都是几位数的升值，由邮票绘画大家邵柏林、姜伟杰设计的1980年的猴票，因是著名画家黄永玉参与雕刻才使得金猴栩栩如生，加以生肖邮票系列的首套龙头效应，如今已经攀升之上万的价格，是邮票面值8分的十二万五千倍。而总览新中国邮票的升值比数来分析，可以发现，所有与名人画家有关的题材都是具有潜力无尽的藏品价值。从邮票里我知道了一批中国画坛的绘画大家，傅抱石、黄宾虹、潘天寿、吴作人、肖淑芳、戴敦邦、、、、、、好多好多的中国画家作品通过藏品被集藏者所认识。
    回过头来看中国书标（书花），其实也有不少名人画家的题材，从齐白石到徐悲鸿，再到其它画家的作品，还是蛮多的呢。尤以戴敦邦的作品《红楼梦》、《水浒传》最为突出，在中国书标（书花）系列里是最为眼前一亮的好书标。其升值潜力我想会是所有书标里升值最有空间的几套书标了。我在这里说如此啰嗦的藏品升值的话题，无非就是起一个话题的引子，让我们书标（书花）集藏者注意书标（书花）集藏理念中对于藏品升值的预测可以有一个参考。
    集藏为了什么？一是个人文化收藏的爱好，满足情操陶冶里的一种艺术欣赏带来的兴趣享受。再有的就是期待自己花钱所购的藏品可以在未来的藏品市场有一定的升值，创造投资理财的经济价值出来嘛。应该说：中国书标（书花）作为藏品属性，那么也是离开不了文化藏品市场价值的规律范畴的。因此，我认为；中国书标（书花）所特有的文化背景和氛围是所有藏品所不及的，但因为社会认知度有限，加以问世以来的时间年份还不长，所以市场价值究竟有多少的空间，就看发行量的坚持以恒，文化背景的依托，再有就是相当重要的题材选择了。    从书标（书花）设计的初衷来说，规范在图书发行的优秀作品里，是一种凸显文化特色的理念，但假如一味地落入市场发行的文化书刊臼套，就会失去书标作为文化藏品的灵性，显得呆板了。
    所谓玩物，藏品就是最奢侈的玩物，讲的就是玩物的灵性。一种可以激起藏者情感亢奋的灵性。我收藏书标（书花）以来，就很注重题材的分类，系列的收藏归系列的收藏。但对涉及绘画、美术工艺的题材，我都会重复收集。从戴敦邦的绘画题材到所有画家的作品，我都是拥有复品数套的收藏，亦期待着有一天中国书标在藏品市场有一定升值了再掏出来或卖或换。用集邮的俗语叫“以邮养邮”，那么用在书标这里，是否可以叫“以标养标”呢？如此的集藏方式未必就是庸俗的商品投机，恰是一种化较少的钱，集更多的藏品之道。对集藏者来说：注意书标（书花）有关绘画题材的集藏，是书标留在集藏者手里变得更值钱的捷径，也是一种投资理财的好方式。对书标（书花）设计发行者来说，坚持图书文化背景是重要的，但用文化藏品市场规律来主导设计理念也是不可或缺的一种思维，是关系到书标（书花）可以在文化藏品市场里取得一席之地的价值前景问题。
    8枚一套的中国书标《红楼梦》，远不能体现戴敦邦的绘画艺术的全部，那么是否可以通过书花的形式来再度发行戴敦邦的《红楼梦》绘画作品呢？可以是单枚多套型的，也可以是多枚小全张型的。电视剧可以多次翻拍，书标书花又为什么不能同题材不同艺术设计地发行呢？既是以文化特色为背景的，那么就早日成全中国四大名著的团圆吧。一套《三国演义》最为气势恢弘了，另两部《红楼梦》《水浒传》都不是很全方位地展示名著的气势，尤其是《西游记》，一套《闹天宫》是不能反映《西游记》小说的全部精髓的，这一空缺不能不说是一个遗憾。期待可以在不远的将来有一个补过的结局，以满足所有希望收集中国四大名著题材的集藏愿望。
    我似乎感到站到图书作品的高台上来取舍题材是有一定的难度和局限的，如果用一句现在时髦的话来说叫做：与时俱进，推陈出新。那么用这样的思维去考虑中国书标（书花）的题材选择是否也适用呢？这是一个可以展开书标同行集藏者讨论的话题，不妨群策群力地议一议，求得共识，让中国书标（书花）在发行者的信仰理念和设计格式与集藏者的情趣观感和投资理念有机地结合起来，我想对书标的发展前景未必不是一种好的方向吧？只要彼此用心，中国书标（书花）挤进中国藏品市场的高台是可以展望得到的前景。